«Симфоническое КИНО» в Бишкеке: Музыка – значит, жизнь

Путь воина – это смерть, даже если его война заключена в музыке. Но сама музыка бессмертна.

С этим девизом в Бишкеке впервые выступили участники проекта «Симфоническое КИНО» - гитарист легендарной группы «Кино» Юрий Каспарян вместе с Государственным Филармоническим камерным оркестром Кыргызстана.

Концерт состоялся в минувшее воскресенье во Дворце Спорта имени Кожомкула.

- Они выступают с 2014 года и уже объездили всю Россию, не раз бывали в Алматы и Астане, но у нас «Симфоническое КИНО» впервые, - рассказала представитель организаторов концерта и руководитель компании «Dox2Box» Айгуль Тилекматова. – В зале – полный аншлаг.

Команда, воссоздающая на сцене новое «Кино» - атмосферу залитого солнцем города с одной стороны и черно-красной беснующейся толпы с другой - поработала на славу.

Юрий Каспарян и Государственный Филармонический камерный оркестр наполнили концертный зал Дворца Спорта имени Кожомкула пульсирующими музыкальными волнами. Но несмотря на ностальгическую базу выступления, проект имеет безусловную культурную ценность как пример зарождения очередной классики. «Кино» вышло за рамки «андеграунда» еще при жизни Виктора Цоя, и «симфонический проект» - лишь новая ступень его существования.

Государственный Филармонический камерный оркестр два месяца разучивал привычные песни в классическом исполнении под руководством Нура Омурбаева.

Симфоническая версия знаменитых композиций принадлежит перу Игоря Вдовина – популярного российского композитора и автора нескольких сольных альбомов инструментальной музыки. Ему случалось работать с «АукцЫоном», Zемфирой и многими другими известными музыкальными коллективами. Вдовин был номинирован на престижную кинопремию «Ника».

Техническую поддержку взяли на себя Yamaha и Sound.kg, за что выражаем им огромную благодарность.

Отдельное спасибо стоит сказать авторам визуального шоу – они сумели прекрасно дополнить музыку видеорядом, усилив тонкую иронию не звучащих на концерте текстов Виктора Цоя. Теплая ламповая лирика, наэлектризованные от эмоций музыкальные фразы и почти реальные брызги крови в зрительном зале – это то «Кино», которое любят, хоть и в новом воплощении.

Без текста? Впрочем…

«Мы работаем с определенным культурным кодом, - говорил Игорь Вдовин. - Люди слышат музыку и что-то внутри начинает подпевать, говорить. Тексты Цоя знакомы многим на уровне коллективного бессознательного. Когда, например, звучит песня «Группа крови», хорошо слышно, как в зале носятся шепоты».

Так было и в этот раз.

И этому не стоит удивляться. Виктор Цой – последний романтик советской эпохи, легенда, кумир нескольких поколений. Группа «Кино» стала самой популярной советской группой конца 80-х годов прошлого века, а многие песни коллектива остаются актуальными и сегодня.

Творчество Цоя оказало огромное влияние на развитие русского рока, и продолжает оставаться важной частью жизни любителей и исполнителей рок-музыки, и подтверждение тому - грандиозные концерты, собирающие тысячи зрителей.

«Виктор Цой остается яркой звездой - не прошлого, а современного музыкального пространства, - уверены авторы и участники проекта «Симфоническое КИНО». - Невероятно талантливым музыкантом, существующим вне времени, подлинным героем и поэтом, песни которого будут живы всегда».

Проект «Симфоническое КИНО» родился в 2010 году, когда Игорь Вдовин написал оркестровые версии легендарных песен для фестиваля «20 лет без «Кино».
Успех композиций определил дальнейшее – выступления продолжились при участии бессменного гитариста группы Юрия Каспаряна. Продюсером проекта выступил Александр Цой – сын легендарного музыканта.

«Хорошие, интересные ощущения, тонешь в море музыки, забываешь себя, - говорит о своей работе Юрий Каспарян. - Сейчас мне уже практически все нравится. Первые шаги были, скажем так, с энтузиазмом, но музыкально не очень уверенно, а сейчас уже хороший уровень, мне нравится».

Ольга Федорчук
Фото www