Кыргызская музыка, дремавшая 100 лет, проснулась (видео)

Вот уже 30 лет музыкант Нурланбек Нышанов занимается восстановлением кыргызских национальных инструментов кочевых времен. Он принял эстафету у языковеда Сурагана Айдаралиева, который восстановил чертежи ныне известного чопо-чоор в 80-х годах прошлого века.

Сегодня Нышанов может похвастаться уже 18 инструментами из прошлого. Он рассказал Vesti.kg, что значит для него музыка веков.

Нурланбеку Нышанову 52 года. В юности он окончил музыкальное училище имени Куренкеева и Национальную консерваторию КР. В 18 лет он влюбился в традиционные кыргызские музыкальные инструменты и это стало решающим фактором того, что сегодня мужчина – не просто играет на духовых и ударных. Он их создает.

- Музыка всегда сопровождала жизнь кыргызов, - говорит Нышанов. – Не только на тоях, но и в быту. Каждый день, каждый случай обозначался особой музыкой. В музыке сохранилась история, легенды народа.

По словам музыканта, существует 24 вида кыргызских инструментов. К сожалению, о многих из них сохранились лишь обрывочные упоминаниях в устном народном творчестве, а играли на них в последний раз около ста лет назад.

Почему они исчезли? Как поведал мастер, первыми исчезли ударные добулбас, бандулу, жекесан и керней. Эти инструменты использовали во время военных походов крупные феодалы. С попаданием кыргызов под вассалитет Кокандского ханства в 30-х годах XIX века, эти времена отошли для них в прошлое. Позже народ вошел в состав Российской империи, что также не предполагало самостоятельных военных решений.

Приход Советской власти, коллективизация и технологический всплеск привели к тому, что традиционная музыка оказалась забытой на время. Великая Отечественная война окончательно отодвинула интересы возрождения исторических музыкальных инструментов на второй план.

- К 60-м годам XX века не осталось тех, кто умеет играть на чопо-чоор, сурнай, - посетовал Нышанов. – Не осталось даже самих инструментов, не говоря уже о записях. К 80-м годам из кыргызских музыкальных инструментов можно было познакомиться только с тремя: щипковым комузом, струнным кыл кыяком и темир комузом.

Но и эти три были почти незнакомцами для человека 70-х годов – в музыкальном училище на комузе учили исполнять балалаечный репертуар.

Возможно, так было бы и сегодня, если бы не старания языковеда Сурагана Айдаралиева. Организовав экспедицию, он наконец сумел по описаниям восстановить внешний вид духового чопо-чоор до самых мелочей: указал длину, внутренний диаметр, расстояние между отверстиями.

- По его работам мы с помощниками воссоздали чопо-чоор в 1988 году, - поделился Нышанов. – Чуть позже мы смогли создать в Национальной филармонии целый ансамбль национальных инструментов.

Годы работы привели к успеху – сегодня из 24 можно сыграть уже на 18 инструментах кыргызского народа.

- Доолы бывали разных размеров, - поделился Нышанов. - На них играли во дворцах у крупных феодалов, ханов, использовали, чтобы собрать народ. У нас было описание, но я сомневался, что с такой тонкой обечайкой доол сможет издавать столь громкий звук. Мы собрали его – и он превзошел наши ожидания. Про добулбас мы знаем, что на нем играли вдвоем, и во время военных походов носили на верблюде. Да что там говорить – даже наш чопо-чоор мы совершенствуем до сих пор.

Зато оставшиеся 6 музыкальных инструментов – задача на ближайшее и отдаленное будущее.

- Восстановленные сегодня уже можно услышать в творчестве различных ансамблей, - подчеркнул музыкант. – Те, которых еще нет, мы тоже постараемся так же распространить: восстановить не только внешний вид, но и воссоздать примерный репертуар.

Кстати, наработки уже есть: сегодня как минимум известно, как они назывались, их тип и традиционное ситуативное предназначение, а в некоторых случая даже материал.

Как правило, исходную информацию об инструменте энтузиасты берут в тексте эпоса «Манас». Поэтому для реконструкции своеобразного «военного оркестра» кыргызов Нурланбек Нышанов обратился именно к манасчы, а после целый год изучал полученную информацию вместе с историками и мастерами по изготовлению инструментов.

- Взять, например, сурнай, - говорит он. – Мы знаем турецкий, узбекский. А каким был кыргызский? Какую играли мелодию? Откуда ее взять? А оказалось, что многие сурнайные мелодии сохранились на кыл кыяке и на комузе. Например, мелодия для сурная знаменитого сурнайиста XIX века Кара Турапа. Мы уже собрали 15-16 мелодий для сурнай, но работы еще очень, очень много.

Кстати, аутентичная музыка – отдельный и очень сложный вопрос. Каждая кюу (инструментальная пьеса) для кыргызских традиционных инструментов имеет свою историю и может многое рассказать о жизни народа.

- Один ученый собрал два больших тома кюу, - отметил Нышанов.

Нурланбку Нышанов признается, что своей работой он стремится способствовать сохранению народной памяти, пробуждая в людях дух истории.

- Однажды после концерта сигнальных инструментов ко мне в большом волнении пришли зрители, - рассказал он. – Они сказали: «Как будто сам Манас со своими кырк чоро прошел». Это здорово.

Скоро у кыргызстанцев появится возможность услышать старинные музыкальные инструменты – Министерство культуры КР пригласило Нышанова и его команду принять участие в открытии и закрытии III Всемирных игр кочевников.

- Я всегда помню слова композитора Густава Малера: «Традиция – это не поклонение пеплу, это передача огня» - говорит Нурланбек Нышанов.

Ольга Федорчук
Фото www
Видео Vesti.kg